Il visitatore di Eric-Emmanuel Schmitt

Un Dio in incognito in scena alla Pergola

Una cosa comunque è certa: in questo testo c’è ben poco di gratificante o consolatorio

di Domenico Del Nero

Tutti, forse persino gli atei più incalliti, sognano probabilmente di incontrare Dio.  Non  necessariamente per ringraziarlo o per adorarlo; qualcuno – probabilmente molti – per fargli le proprie rimostranze e far notare quanto, dove e come ha sbagliato. Ma sicuramente pochi immaginerebbero di trovarselo nello studio di casa propria,  nelle vesti di un raffinato gentiluomo o ancor meno in quelle di un barbone; va bene che secondo alcuni Dio predilige gli ultimi, però almeno la camicia pulita …

Eppure certe cose possono accadere per davvero:  forse non in una Chiesa (per quanto …. mai mettere limiti alla Provvidenza!) ma in un teatro sì. E’ quanto ha immaginato il celebre scrittore e drammaturgo belga  Éric-Emmanuel Schmitt nel suo dramma Il visitatore,  da martedì in scena al teatro fiorentino della Pergola con la traduzione, adattamento e  regia di Valerio Binasco.  Forse è eccessivo e persino blasfemo dire uno spettacolo recitato in modo … divino, ma straordinario senz’altro sì e il pubblico, giustamente, ha santificato il tutto con grandi applausi.

Una cosa comunque è certa: in questo testo c’è ben poco di gratificante o consolatorio.  Vincitore di tre premi Molière per il teatro, rappresentato per la prima volta nel 1993, è stato tradotto in 15 lingue e rappresentato in 25 paesi.  L’edizione in corso alla Pergola si affida a due eccellenti protagonisti e a due discreti comprimari: Alessandro Haber nei panni del dottor Sigmund Freud e Alessio Boni nei panni di un misterioso visitatore che lascia intendere di essere nientemeno che il Principale in persona, o meglio in un corpo … di fortuna. Ma lo è veramente,o si tratta solo di un pazzo appena fuggito dal manicomio?

Per la verità, Haber e Boni danno vita a un vero … scontro tra titani, o come dice Boni, tra gladiatori.  La scena di Carlo de Marino rappresenta lo studio del dottor Freud  in una Vienna ormai occupata dai nazisti, i cui canti e le cui parate si odono sullo, in modo velato ma minaccioso. Freud e sua figlia Anna (Nicoletta Robello Bracciforti)  discutono se sia o meno il caso di abbandonare l’Austria, quando un ufficiale della Gestapo ( Alessandro Tedeschi) irrompe e arresta la figlia.  Haber dà vita a un personaggio ormai stanco e malato, ma non per questo meno lucido e deciso a riaffermare con forza le ragioni di tutta una vita, difronte al misterioso visitatore che proprio in quella drammatica circostanza viene a far intendere di essere Dio, venuto a dimostrargli che in realtà la sua prospettiva è del tutto sbagliata. Ma Freud non rinuncia facilmente al suo ateismo da battaglia …

Haber e Boni si danno il cambio sul lettino dello psicanalista, ma quello che lasciano chiaramente intendere è che il vero “malato” sia il Novecento, che non per nulla a un certo punto il sedicente Dio definisce una delle epoche più crudeli della storia dell’umanità, in cui l’uomo ha voluto farsi divinità di se stesso.  Parole pesanti che dal palcoscenico rimbalzano, o dovrebbero rimbalzare, nella coscienza dello spettatore grazie anche alla bravura di Boni, che si rivela un Dio .. straordinariamente umano, capace anche di perdere la calma davanti alla superbia e alla cecità della sua creatura; mentre da parte sua il Freud di  Haber difende  in fondo non solo e non tanto la scienza, ma soprattutto il dolore e la sofferenza umana. “L’argomento dello spettacolo avvicina il pubblico perché sono domande, legate al senso della nostra esistenza, che toccano tutti noi”  sottolinea  Haber . “ Credo che il testo sia perfetto in questo momento storico” dichiara Boni che rileva come il Dio di Schmitt non voglia convertire nessuno e parlare molto più di etica e di umanità che di religione. E senz’altro è così. Eppure, dalle pieghe del testo e anche dalla sua bellissima resa fiorentina, emerge in fondo che persino un ateo convinto e “razionalista” come  Freud può aver bisogno  di Dio  e magari incontrarlo . Salvo poi nell’ultima scena sparargli addosso, pur senza colpirlo …

Un grande spettacolo da vedere,  meditare e soprattutto  applaudire.

Repliche sino a domenica 1 marzo:  feriali ore  20.45, festivo ore 15,45.